正式從事創作開始,義大利作曲家貝里歐的作品就有強烈的序列主義風格,他認為「音樂的表現高於一切」,「體系只是音樂偶或用之的一種可能性」,因此,作曲家不應該為了使用某一種體系而去創作音樂,對於貝里歐來說,他對一切自身封閉的作曲體系都持都懷疑的態度,認為作曲家應該不斷追求更新的表現手法,把「異質的素材」用不同的方法相互滲透、交織,形成統一的一體。《小交響曲》是最能體會貝里歐藝術想法的作品,它創作於1968年到1969年間,獻給紐約愛樂與伯恩斯坦,被視為六○年代「新浪漫主義」音樂代表作,復興了十九世紀末以華格納為代表的晚期浪漫主義的某些寫作傳統。全曲使用帶有人聲的大型混合管弦樂團,演出時需要八名聲樂家,依照合唱方式構成八個聲部。首演時只有四個樂章,次年八月,貝里歐為它添加了第五樂章,雖然「各樂章所表現的個性完全不同,但是總的來說,它們卻是由類似的和聲與發聲特點統一
【曲目】貝里歐:為八聲部與管弦樂團所寫的《小交響曲》[1]第一樂章:(沒有速度指示)[2] 第二樂章:靜止的,遠處的 [3]第三樂章:在安靜中流動─不停頓地接著演奏下去 [4]第四樂章:(沒有速度指示) [5]第五樂章:(沒有速度指示) [6]貝里歐:為管弦樂團所寫的《圖像說話》