在威爾第的作品裡，男高音的角色都必需具備特殊力與美的發聲，同時要表現出如火焰般熾熱，可能是代表嫉妒、愛戀、悲傷、呻吟、渴望死亡等情感。而這兩點在費亞松這張演唱威爾第罕見到知名作品的個人專輯裡，清晰可聞。

在費亞松心裡，威爾第是一個「可以直接與人接觸的天才」，因為大眾很容易就能接受他《茶花女》〈飲酒歌〉，或是《弄臣》〈善變的女人〉……等作品。這些最直接的情感透過音樂傳達給聽眾，也讓威爾第的音樂在歷經數百年後，依然不朽，依然廣受喜愛。

除了歌劇，費亞松也演唱三首威爾第為男高音所寫的浪漫曲。威爾第一生大約創作超過三十首這樣的歌曲，創作年代分散在不同時期，這些作品至今已經非常罕見。1991年，義大利作曲家貝里歐把其中的八首曲子配上管弦樂，費亞松就是演唱其中三首。雖然罕見，但是費亞松形容這些歌曲「非常非常美，充滿著情感與感染力」。

透過這張專輯，費亞松希望所有已經體會到歌劇之美，或是還不得其門而入的愛樂者，都要試試再聽一次威爾第，「他們會發現，威爾第是一座喜、怒、哀、樂的情緒火山」，而這正是費亞松在專輯裡，要傳達給愛樂者的首要主旨。