多數音樂試圖描寫愛情的愉悅與幸福，華格納卻在《崔斯坦與伊索德》中，以音樂把愛情的破滅昇華到另一境界。前奏曲以表現兩人的愛情為主。樂曲開始的「期望主題」是全曲的重心。華格納以半音階來表示兩人對愛情的期望。接下來是「愛的主題」，但是這些「愛的主題」都無法克服最後的「命運主題」。華格納表示，前奏曲的內容是：「崔斯坦把伊索德帶到叔父的面前。他平靜地告訴叔父心中無法控制的慾望，陳訴著這段沒有希望的愛情。所有心中情感在此表露無遺。到最後，這段感情只能埋入內心深處，在死亡中消失。」
交響詩《佩利亞與梅麗桑》創作於1902年到1903年間，受到理查‧史特勞斯與馬勒的影響極大。它的管弦樂對位非常複雜，氣氛則與華格納《崔斯坦與伊索德》十分相近。全曲可以大致分成不中斷的四個部分：第一部分是戈洛初見梅麗桑，而佩利亞與梅麗桑一見鍾情；第二部分是佩利亞與梅麗桑陷入熱戀，戈洛產生懷疑；第三部分是佩利亞與梅麗桑的愛情與離別；第四部分則是梅麗桑之死。
英國《衛報》曾經讚譽布列茲「對於詮釋第二維也納樂派，特別是荀貝格的作品……無可匹敵」。馬勒青年管弦樂團雖然是由一群年輕人組成，但是在創團指揮阿巴多，以及布列茲等指揮的訓練下，不僅表現專業成熟，曲目也非常廣泛，是一支充滿能量與無限可能性的樂團。布列茲對華格納與荀貝格作品的獨到眼光與見解，讓這兩部情感華麗的作品更加不凡。
【曲目】[1]華格納：歌劇《崔斯坦與伊索德》第一幕前奏曲 荀貝格：交響詩《佩利亞與梅麗桑》，作品5 [2]稍微更活躍些 [3]激烈的 [4]生動的 [5]非常快 [6]稍微更活躍些 [7]慢的 [8] 稍微更活躍些 [9]非常慢 [10]稍快一些 [11]用步行的速度 [12]寬廣的