與柯川率先擴展並點亮了這條藝術道路,我們恐怕會對我們所尊重的人們造成傷害。他們鼓舞了我們開拓ˋ發現對待音樂的新方法與新遠景-那就是在他們的指引之下,在他們的作品之上加入我們自己的見地。如此一來,漢考克ˋ布雷克與哈葛羅三人不僅再次回顧了戴維斯與柯川兩位傳奇大師的作品,並重新點燃近年來潛存在爵士樂多時的那股熱情。漢考客繼續說:“我們自覺對所尊敬的人和音樂有一份責任,我們想傳達戴維斯與柯川作品的精隨:凌越你已知,探索你未知的領域”。 『大師風範 - 約翰.柯川與邁爾.戴維斯75週年紀念錄音』由漢考克擔任鋼琴,布雷克負責薩克斯風,哈葛羅執掌小喇叭,另外還有節奏部的布萊恩‧布雷德(Brian Blade,鼓)與約翰‧派特圖契(John Patitucci,貝斯)兩位高手,共同注入高度的創造力與結合超卓技巧的想像力,加上無比的熱誠,讓每一次演出都像是音樂冒險。對漢考克而言,這張專輯的靈感來自他個人過去擔任戴維斯鍵盤手的經驗,至於多才多藝叫人讚嘆不已的布雷克,過去曾經參與超過800場爵士、流行與搖滾專輯錄音,柯川一直是他創作的靈感來源,哈葛羅則是天才小喇叭手溫頓‧馬沙勒的同路人,年紀較輕的哈葛羅高中時即與他在德州相識,哈葛羅說:“這是我第一次和麥可、賀比巡迴,與賀比相處總覺得緊張,因為他捫們是如此大牌的巨星,我第一次和他演出時幾乎緊張到無法演奏”,賀比說:哈葛羅很快就克服緊張了,我很欣慰他進入狀況的能力,我習慣他在較傳統ˋ和聲較美ˋ較有旋律性的情境下演奏,對其他人來說那是一種挑戰,但是對哈葛羅而言,簡直天生就擅長這種方式。
『大師風範 - 約翰.柯川與邁爾.戴維斯75週年紀念錄音』中收錄了多首分別由戴維斯與柯川單獨或合寫的樂曲,“Naima”是柯川寓意深長的慢板情歌,最早收錄在1960年柯川的經典專輯『大師腳步』(Giant Steps)中,另一首擾人情緒的“Transition”是柯川1965年轉型時期代表性專輯『轉型』的同名傑作,而該團更大膽地將戴維斯1959年曠世經典專輯『泛藍調調』(Kind Of Blue)中的“So What”與柯川1961年叫人驚嘆啞口的不朽傑作“Impressions”並在一起演奏;在原創曲部分,麥可˙布雷克獻給柯川的“D Trane”由約翰˙佩特突契長達3分鐘的被斯獨奏帶出回應戴維斯與柯川作品風格的綜合性爵士樂曲,由漢考克ˋ布雷克與哈葛羅聯合創作的“Misstery”是漢考克模仿35年戴維斯使用的即興創作方式而成,“The Sorcerer”是1967年漢考克身為戴維斯率領的第二代經典五重奏成員為同名專輯所譜做的曲子,標題取自戴維斯的暱稱,不過為了這次的巡迴演奏,漢考克已重新編曲,雖然與原曲出入頗大,但仍依稀可以找到原曲的蛛絲馬跡。
01 | The Sorcerer | | |
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02 | The Poet | | |
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03 | So What/Impressions | | |
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04 | Misstery | | |
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05 | Naima | | |
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06 | Transition | | |
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07 | My Ship | | |
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08 | D Trane |
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